上海美術電影製片廠股票

『壹』 上海美術電影製片廠現在的狀況如何

我感覺九十年代是傳統電影製片廠最艱難的歲月，美術電影的不景氣只是其中的一部分而已。而那個時代美術電影和其它電影相比情況則更糟。

首先正如電影製片廠這個名稱所暗示的，他們當時的經營方式還沒有從計劃經濟的國家撥款模式過渡到市場化的投資——電影——周邊的資金循環。除了極少數比如《大決戰》那種面子工程之外，大部分自謀出路的電影人都面臨揭不開鍋的境地。一個典型的例子是九十年代以後的《魔方大廈》和80年代後半的《邋遢大王奇遇記》，相比之下《魔方大廈》大片大片的空白背景讓人覺得就是個半成品。

在這個框架下，戰斗和死亡被禁止了（《黑貓警長》1985、《邋遢大王奇遇記》1987）、欺騙和背叛消失了（《葫蘆兄弟》1986），甚至稍尖銳點的想像最終都不被允許（《魔方大廈》1994）。當整個世界被圈養在一個溫室里的花園里時，這個世界離死亡就不遠了。九十年代上海美術電影製片廠的變化，基本上也就是這個規律一個現實的證明而已。

『貳』 上海美術電影製片廠現在怎麼樣

親自去看看吧

中國動畫的夢工廠
——游上海美術電影製片廠

一、參觀內容介紹 ☆迎新年看3D動畫電影，親子互動游戲動畫之旅☆

想知道動畫片是如何在銀幕上動起來的嗎？想了解動畫片的整個製作過程嗎？那就趕快來吧！上海美術電影製片廠作為上海工業旅遊景點，已正式對外開放了！

上海美影廠對外開放後，受到了各個不同層次、不同年齡階段的參觀者熱烈歡迎，應廣大動畫動漫愛好者的強烈要求，也為了長期以來一直支持國產美術電影的朋友們，美影「動畫藝術長廊」在08年寒假期間正式對外開放，「動畫藝術長廊」是上海美術電影製片廠50年發展歷程的濃縮，也是中國動畫發展歷程的折射。該長廊由六個部分組成，分別是「美影動畫會展」、「動畫工作室」、「《白玉堂》全景展」、「《西嶽奇童》攝影棚」、「動漫會館」和「模擬錄音棚」。其中大量圖片和實物場景細致介紹了上海美影廠的動畫片代表作品和動畫片製作流程。

為了讓更多的同學們能夠學習到課堂以外的知識，滿足同學們對卡通電影的興趣愛好，通過參觀上海美術電影製片廠的製作車間，經過我們講解,可以形象地了解整個動畫電影的製作過程，寓教於樂來豐富同學們的課外生活。上海美術電影製片廠還有一個裝修豪華，可以容納130人的電影放映廳，音響和放映設備在同行業中屬較高的水平，在這里你可以點播、欣賞上海美影廠最新製作的動畫電影和老的經典動畫電影。

我們在這里熱忱歡迎您的到來！

二、參觀流程（時間控制在2.5—3小時以內）

美影動畫藝術長廊
實地參觀生產動畫片的製作車間。
觀看由上海美術電影製片廠生產的最新動畫電影(也可選擇美影歷年製作的優秀動畫電影及動畫短片，觀看影片時間控制在1—1.5小時以內)。
以上參觀項目開放時間：每天上午8：30～下午5：30 （提前一周預約，需30人以上組團參觀）

三、參觀售價及優惠 50元/位
1. 團隊參觀量大價格可面談；
2. 學校組織春、秋學生游，價格從優；
3. 寒、暑假可組織學生冬令營、夏令營活動一天---動漫之旅（增加參觀活動內容）。
4. 散客可打電話預約，由我部安排組團。

『叄』 上海美術電影製片廠與咪咕簽約，衍生品上會有哪些合作呢

雙方將進行優勢互補，以上美影的數百個經典IP作為衍生品開發的基礎，藉助「全IP、全品類、全渠道、全分賬」的聯合運營模式和差異化全場景沉浸式體驗的運營，建立完善的產業鏈，打造「有心、有顏、有料、有驚喜」的產品。。還有什麼不懂的，盡管問

『肆』 想問問大家，上海美術電影製片廠這些年有哪些改動有點好奇

現在屬於我們自己的動畫真的不多了，內容也沒有以前好。我還是希望上海美術電影製片廠多做一些好作品出來，傳承給下一代。它這些年和網易嚴選、亞朵酒店、肯德基、京東等品牌合作，還推出了商標，其實就是為了給經典IP造勢。通過懷舊來激起我們的回憶，讓我們再度和經典重逢，是真真正正的「不負熱愛，成就經典」了。

『伍』 上海美術電影製片廠倒閉了嗎

廠沒有倒閉，人也都活著。
江郎才盡了哦。

『陸』 上海美術電影製片廠是什麼時候有的呀因為我看《大鬧天宮》都是1964年出品的。

上海美術電影製片廠創立於1957年4月。1949年成立美術片組，1950年到上海。
大鬧天宮是名下較出名的，還有黑貓警長。

『柒』 上海美術電影製片廠為什麼不如以前了

缺乏創新. 體制落後. 缺少真正熱愛動畫片的新生代藝術家.不但動畫片這樣,現在中國也缺少傑出的兒童作家.

『捌』 上海美術電影製片廠現在還有嗎

還在的，上海電影公司上海美術電影製片廠在萬航渡路(近武定西路)的地方。

『玖』 上海美術電影製片廠名氣非常大，為什麼還一直在跨界合作

因為一個品牌單打獨斗的時代已經結束了，各行業和各品牌間的界限不斷被打破。跨界營銷擁有1+1>2的優勢，通過強強聯手可大大增加品牌自身的競爭力，帶來更多的流量和潛在用戶，給用戶帶來更多的新鮮感，給品牌帶來更高的話題度，也可大大降低活動成本，可謂是一舉多得，這也是上美影頻繁跨界合作的原因。

『拾』 上海美術電影製片廠是不是名存實亡了

我感覺有多少80後，90後，曾坐在電視前苦苦的等待上海美術電影製片廠這行字的出現，這個代表了中國、甚至亞洲動畫希望的一行字，在今天成為了中國動畫難以逾越的巔峰。

而提起上海美術電影製片廠的巔峰之作，相信《大鬧天宮》絕對是很多人心目中當之無愧的作品。這部被無數人奉為經典的動畫電影，憑借出色的美術風格和躍然於紙上的齊天大聖，滿足了幾乎全世界觀眾對於中國動畫的所有想像。

由於身體健康問題，張光宇只畫了三個版本的孫悟空，然後放下大師的身份，表示萬籟鳴可以根據需要，做出修改。最後，美猴王的形象經嚴定憲指導定稿，而他參與過《哪吒鬧海》、《金猴降妖》的製作，被稱為美猴王之父。

最終，《大鬧天宮》中的孫悟空身穿鵝黃色上衣，腰束虎皮短裙，大紅的褲子下，配一雙黑靴。

看到定稿形象後，萬籟鳴用「神采奕奕、勇猛矯健」表達了激動之情。

在上海美術電影製片廠全場人員以及特邀美術設計張光宇先生的通力協作下，1964年，《大鬧天宮》全本首映，因政策原因，於1978年全本公映，為美影廠、為中國動畫帶來經濟、文化等各方面的深遠影響。